【简介：】一、榕树的史话？答案是“冶山旧有古榕，传为汉时物”。可见，榕树2000多年前就在闽都与福建第一座城郭一起扎根，一起发展壮大了。唐朝之前，野生野长的榕树在福州城外水乡泽国已经繁
一、榕树的史话？
答案是
“冶山旧有古榕，传为汉时物”。可见，榕树2000多年前就在闽都与福建第一座城郭一起扎根，一起发展壮大了。
唐朝之前，野生野长的榕树在福州城外水乡泽国已经繁衍生长得十分茂盛，以至于唐代诗人、户部员外郎陈翊登上城楼时，映入眼帘的是“沙墟阴欲暮”、“孤径回榕岸”。
二、甘肃美术史话作者？
作者主编：安邕江.马国俊
出版社甘肃文化出版社
出版时间2009-01
《甘肃美术史话》比较全面地介绍了甘肃美术的历史。《甘肃美术史话》出版目的有三，一是向世人昭示博大精深的中华文化，通过美术这一视角向人们推介美术名家名作；二是向广大群众普及美术常识，通过鉴赏美术胜迹、名家名作，提高大众的艺术鉴赏能力和水平，激发热爱祖国、热爱甘肃的爱国激情；三是激励现代中青年书画家创作出更多的精品力作，讴歌时代，讴歌人民。
三、南阳史话播出时间？
具体播出时间未知，但是南阳史话是一档非常受欢迎的历史文化类节目，讲述了南阳这座古城的历史渊源和文化底蕴，让人们更好地了解和爱上南阳这个美好的城市。此外，南阳史话团队为了让更多人了解南阳的历史文化，也会在网络平台上进行发布和分享，让更多的人参与其中，带动全民学习和爱国热情的燃起。
四、南昌起义史话？
《南昌起义史话》是2007年江西人民出版社出版的图书，作者是法剑明、王小玲。
五、中国史话台词？
穿越时间长河
回望祖先过往
金戈铁马的战争
气象万千的盛世
多少朝代更迭
多少文化沉浮
《中国史话》以讲述历史故事的手法，将上溯五千年以前的中华文明开始，下至风云变幻的二十世纪初期民族危亡、奋发图强的五四运动，按照编年史的时间顺序，围绕大的历史现象和事件，以丰富的资料、翔实的细节展示，浩浩荡荡地为观众提供一套生动的历史知识电视文献。
六、乡村史话怎么写？
乡村史话，是史料性材料，必须要有史实根据和依据，不能凭空想象。一般乡村史话，要包括村庄基本概况，每个村的发展历史沿革，每个村的特点和特色，每个村的人口分布，经济发展情况，农业生产的特色农产品，比较真实的历史资料，民风民俗情况，人们的生活习俗或习惯，村中有重大意义的近现代事件等等。
七、1913到1918历史话剧？
1913年,中国拍摄了由剧评家郑正秋编写剧本的第一部故事片是《难夫难妻》
1913年 《难夫难妻》
当摄影机遇到文明戏
1905年北京丰泰照相馆拍摄的《定军山》只是对京剧表演片段的简单记录，通常认为，中国第一部故事片是1913年由亚细亚公司出资、发行，新民公司负责具体拍摄的电影《难夫难妻》。该片由郑正秋编剧，张石川、郑正秋两人导演，而所有的演员都由文明戏的演员担任。由于当时有男女不能同台的规矩，片中的女角也都由男演员充任。影片现已丢失。根据当时资料记载来看，《难夫难妻》制作简陋，但它毕竟意味着一个开始，同时也是中国电影传奇鼻祖张石川与郑正秋踏入电影事业的第一步。
电影大历史：故事从这里开始讲述
《难夫难妻》———中国第一部故事片。这件事很宏大。但临近落笔时，却难以启齿。问题只有一个：这部电影丢了，要人如何讲述？
网络有奇文一篇，跨越时空，如临其境：“1913年9月29日，上海。电影就快开场了，郑正秋坐在新新舞厅剧场的前排左角，心跳如雷。他把上千度的黑圈眼镜摘下来，反复擦拭，眼前一片迷蒙。他无法想象，此时此刻，在剧场门口，慕名而来的观众正如潮水般涌动，几乎要将门厅挤垮。他们蜂拥而至，不是为了欣赏穿着Modern Dress的时髦舞女们大跳西洋舞，而是为了观看一部名为《难夫难妻》的电影……”
春秋笔法，挥洒自如。令人心动之余，不免生出恐惧。某某影史评价《难夫难妻》的导演郑正秋与张石川———这两位中国电影拓荒者———说郑正秋有多么忧国忧民，说张石川却只求娱乐大众。意识形态阴影倏然笼罩，令人汗颜。也许，跳出某某影史影评的圈套，这个持续一年之久的专题也就有了自己的灵肉。
从仅有的文献看，《难夫难妻》是中国第一部有编剧、开始讲故事的电影，这并不简单。《难夫难妻》的剧本是郑正秋根据他家乡潮州的乡俗风情撰写而成。故事讲述：乾坤二家欲结秦晋之好，于是不顾子女意愿，请媒人代为奔走。经媒人甜言蜜语，此欺彼诈，又经繁文缛节，择吉成亲，拜天地入洞房。一对素不相识的男女逼成夫妻。
这个单细胞的故事而今听来乏味至极，但却意非寻常。从1905年中国第一部电影《定军山》诞生，到1913年《难夫难妻》登场，中国电影终于开始了用镜头讲述故事的旅程。
尽管，从表面上看，《难夫难妻》的拍摄手法并没有产生什么技术性的飞跃，按张石川在《自我导演以来》一文中的说法：“导演技巧是做梦也没有想到过的，摄影机的地位摆好了，就吩咐演员在镜头前面做戏，各种的表演和动作，连续不断地表演下去，直到二百尺一盒的胶片拍完为止。”“镜头地位是永不变动的，永远是一个‘远景’……倘使片子拍完了而动作表情还没告一段落，那么续拍的时候，也就依照这种动作继续拍下去。”从某种意义上讲，《难夫难妻》和用摄影机完整地拍下一出当时流行的文明戏并无差别。但是，这个过程却预示了一种全新的讲故事的语言开始在中国大地兴起。它的意义绝不亚于中国第一部小说的诞生。
说到讲故事，联想到上世纪60年代至80年代的电视报，“故事片”一词似乎是那时每部教育意义十足的电影前面的特定称谓。而如今，恐怕再没有一篇影评敢使用这么老土的词汇。“故事片”一词的消亡也许代表着中国电影界的整体进化。但这却并不意味着中国电影已经像好莱坞一样找到了一种属于自己的讲故事的方法。在迷惘中，中国电影仍然努力地寻找着故事与表达，从《难夫难妻》这个坐标原点中射出的却不知是不是一条永无止境的射线。
“文明戏”与中国故事片之始
虽然中国的戏曲源远流长，但现代话剧的形成竟然也是与中国电影同步前行的。电影与话剧均为“舶来品”，中国人最早看到的电影是外国人带来放映的“西洋影戏”，中国话剧的初创也是受到当时日本兴盛的“新派剧”所感召，春秋社的发起人如曾孝公、李叔同等人均是一些在日本留学的中国学生。
当时，人们一般称这种刚刚输入的戏剧样式为“新剧”，取“新型的戏”之意，区别于旧戏，把“新剧”叫做“文明戏”。“文明戏”的“文明”二字则是热情的观众赠予的美称，表示“进步或先进”的意思。文明新戏在当时社会成为了一个流行的名词。1911年至1912年是文明戏的全盛时期，辛亥革命成功后，宣传与鼓吹革命思想的文明新戏团因其与群众声气相投而受到普遍欢迎。
当时著名剧团有春秋社（曾孝公、李叔同）、新民社（郑正秋等）、民鸣社（张石川）等，后两家的主要成员都是中国早期电影的骨干。新剧的演出剧目多半以赞美江湖豪侠、自由婚姻或揭露官场腐败等为内容。社会大变动时期，人们来到剧场，不只是为看戏，更为听到议论，知道新的事实。而政权更迭，使统治者一时无暇顾及新剧艺人们的活动，这就给予当时的新戏以较大的自由，使他们可以满足观众的要求，编演出一系列往日不敢演或不能演的新剧。即使有幼稚、粗糙或不妥的地方，也被看戏人原谅了。
到1917、1918两年，文明戏已趋于衰败，因为文明戏演出并不严格遵守剧本，后来甚至完全弃掷剧本不顾，只是简单地利用一点情节，在表演上，不排练、不试演，有时甚至演员上场后还不清楚情节，据说一出叫《秋瑾》的戏开幕前演员还突然大喊：“哎呀，这个秋瑾是男是女啊？”那时候，“文明戏”这一称号则已经有蔑视、鄙夷、贬斥的意味。
八、【历史话题】红薇，原名什么？
红薇是香港著名女演员，原名罗珍，满族，原籍北京，12岁离开家庭踏足社会，上世纪40年代在上海出道，50年代~60年代在香港参加了多部国语片的演出，1993年获得金马奖特别成就奖。儿子秦沛、姜大卫、尔冬升都是香港著名演员和电影人。秦沛、姜大卫是红薇同严化(本名姜克琪)二人之子，严化逝世后与尔光结合，尔冬升便是其二人所生。
九、三国史话观后感？
读完之后，感觉被吕先生的大师气质吸引住了，整本书就像跟我闲聊天、吹吹牛一样，可我还是啥也不懂，看什么都觉得“大师讲的好有道理”、“哦，原来是这样”、“咦，我怎么不知道”····大概吕先生知道会在心里暗暗笑话我——三岁黄毛小儿，或者“你个文盲”，也有可能是我小人之心了，哈哈···
然即便如此，我这个小姑娘看完也是有一些自己的感想记录的，读书嘛，还是可以写个读书笔记的。
在《替魏武帝辩诬》一文中，吕先生写曹操托病辞职，回想隐居后的生活，“造了一所精舍，想秋夏读书，冬春涉猎”，这总让我想到陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”和海子的“面朝大海，春暖花开”这种志趣清雅、高尚的田园生活，但与陶渊明、海子不同的是，曹操在隐居之时，还不忘注意文武兼备，以待时之清，可见，一个有理想、有抱负、自律的人，在什么时代都可以强大自己。
吕先生在谈政治——“殊不知政治的斗争虽非人人所能直接参与，政治的好坏是人人要受气影响的，并不能置诸不管”。以前从电影里学到一句话：有人的地方就是江湖，按书中所说，那就是有人的地方就有政治了，也确实，天下兴亡匹夫有责，关心热爱我们的祖国，是每个公民应尽的义务与责任，而具体的方式是站在自己的本位上，尽职尽责做好本职工作，做好社会力量基础的一份子
十、西方绘画史话读后感？
《西方美术史》有感 这本书西方艺术的形式与特征等的发展史, 其中心问题是美对于人类生活和人类历史的 价值和意义。
